En Yeniler & Trendler

Alplerde tasarım diyaloğu

Çağdaş sanat ve tasarım fuarı NOMAD, St. Moritz edisyonunda; mimari, doğa ve tasarım arasındaki dinamik ilişkiye odaklanan, disiplinler arası ve keşif odaklı bir deneyim sundu. İsviçre’deki dokuzuncu yılında Villa Beaulieu’de gerçekleşen NOMAD fuarından seçkimizi sizlerle paylaşıyoruz.

Hazırlayan: In’Between

YELLOW APARTMENT, ICO & LUISA PARISI

1970’lerin başında Ico ve Luisa Parisi tarafından tasarlanan “Yellow Apartment”, İtalyan retro-fütüristik stili ile; yaşamı bütüncül bir eser olarak kurguluyor. Barbara Schweizer ve Elena Maria Sacchi kürasyonunda; mimari, mobilya, ışık ve rengin tek bir kompozisyon içinde birleştiği bu mekân, gündelik yaşamı estetik bir deneyime dönüştüren bir yaşam manifestosu sunuyor. 

ARCHEOMATERIA KOLEKSİYONU, MICHELA CATTAI

Mondavilli Scagliola Gallery küratörlüğünde sergilenen ArcheoMateria koleksiyonu, Michela Cattai’nin Murano cam zanaatkârlığını, heykelsi formlar ile öne çıkardığı bir vazo serisi. Geleneksel cam üretim tekniklerini çağdaş bir şekilde yorumlayan koleksiyon, malzemenin şeffaflığı ve hacimsel gücü arasındaki dengeye odaklanıyor.

KALYKA, LAVINIA FUKSAS X PIETRO FRANCESCHINI

Lavinia Fuksas’ın Kalyka sehpası; paslanmaz çelik, ayna yüzeyler ve mermeri buluşturan çok katmanlı yapısıyla öne çıkıyor. Pietro Franceschini ile iş birliğinde geliştirilen tasarım, hareketli çelik modülleri sayesinde kullanıcıyı etkileşime davet eden dinamik bir kompozisyon sunuyor

FLOW, CYRYL ZAKRZEWSKI X CRAFTICA GALLERY

Cyryl Zakrzewski’nin Craftica Gallery için geliştirdiği Flow koleksiyonu, doğadan esinlenen akışkan formları mobilya diline dönüştüren organik tasarımlardan oluşuyor. Yumuşak kıvrımlar ve süreklilik hissi veren yüzeyler, objeleri hareket halindeki doğal oluşumlar gibi kurguluyor.

DUO LUGA TABLE, HERZOG & DE MEURON X PIERRE MARIE GIRAUD GALLERY

Duo Luga Table, Herzog & de Meuron’un mimari yaklaşımını obje ölçeğine taşıyor. Akçaağaçtan üretilen ve renkli parlak lake kaplamayla tamamlanan masa, beşgen şeklinde bir tablaya sahip. Malzeme, renk ve hareket ilişkisini araştıran tasarım, Herzog & de Meuron’un mimari pratiğine referans veriyor.

NOMAD ALPINE BISTRO, FNA CONCEPT X SILO

FNA Concept ve Silo iş birliğinde geliştirilen NOMAD Alpine Bistro, fuara ev sahipliği yapan Villa Beaulieu’nin sergi atmosferini mutfak deneyimiyle bir araya getirerek bütüncül bir mekânsal kurgu yaratıyor. Londra merkezli, sıfır atık odaklı restoran Silo’nun sürdürülebilir yaklaşımını referans alan proje, Francesca Neri Antonello küratörlüğünde; doğal dokular, kontrast yaratan renk tonları ve Nilufar, ImperfettoLab ve Volumnia gibi galerilerden seçilen tasarımlarla özgün bir atmosfer sunuyor.

BASKETS, JANE CRISP X GIORGIO ARMANI / UNVEILED

Giorgio Armani / Unveiled, Armani Casa evrenini çağdaş zanaat üretimleriyle diyaloğa açan bir proje olarak öne çıkıyor. Sergi; malzeme, form ve geleneksel el işçiliğini Giorgio Armani’nin zamansız tasarım diliyle ilişkilendirirken; mekân, sanat ve yaşam kültürü arasında bir anlatı kuruyor. Abby Bangser’in kürasyonunda gerçekleşen sergide; Jane Crisp’in el yapımı sepetleri, doğal liflerin örülmesiyle oluşan, dokunsal bir sanat objesine dönüşüyor.

PLISSADE, LUIS MARIE & URUSHI PAPER PLEATS, KAO PAO HUI X SPAZIO NOBILE GALLERY

Spazio Nobile Gallery’nin sergisinde zanaatı deneysel yaklaşımlarla ele alan tasarımlar öne çıkıyor. Luis Marie’nin tekstili mekânsal bir öğe olarak yorumladığı Plissade Serisi, modüler bir seperator. Katlama tekniklerinden türeyen tasarım, organik pamuk ve geri dönüştürülmüş keçeden oluşuyor. 

Kao Pao Hui’nin Urushi Paper Pleats tasarımı, şeffaf eskiz kâğıtlarından elde ettiği katmanlı yüzeyleri geleneksel urushi lake üretim tekniğiyle bir araya getiriyor. İnce kâğıt yüzeyleri pirinç tutkalıyla güçlendirerek zaman içinde sertleşen ve ışıkla farklı tonlar kazanan bir malzeme dili oluşturuyor. 

AURATUS RUBY, CHRISTIAN PELLIZZARI

Christian Pellizzari’nin Nilufar Gallery için tasarladığı Auratus Ruby, taç yaprak benzeri cam elemanların katmanlı akışıyla duvarda güçlü bir etki yaratıyor. Murano cam üfleme tekniğini botanik referanslarla yorumlayan tasarım, canlı renk paleti, malzemenin geçirgenliği ve ışığın yayılımı arasında hassas bir ilişki kurarak aydınlatmayı, mekândaki atmosferi zenginleştiren bir sanat objesine dönüştürüyor.

NILUFAR GALLERY

Nilufar Gallery’nin zamansal katmanlar arasında kurduğu diyaloğu öne çıkaran bir kurguya tanıklık ediyoruz. Arşiv niteliğindeki vintage parçalar ile deneysel tasarımları yan yana getiren galeri; mekânı bir sergi alanından çok, yaşanan bir iç mekâna dönüştürüyor. Gabriella Crespi gibi tarihsel figürlerin ikonik parçaları, Maximilian Marchesani ve Etienne Marc gibi isimlerin tasarımlarıyla bir araya geliyor.

TAPIR KOLEKSİYONU, GEORGES MOHASSEB & BLACK&WHITE, MOATAZ NASR X LE LAB GALLERY 

Le LAB, NOMAD St. Moritz kapsamında çağdaş sanat ile tasarım arasında disiplinler arası bir alan yaratıyor. Georges Mohasseb’in ahşapla kurduğu zamansız ilişkiyi yansıtan Tapir koleksiyonu, doğa, malzeme ve kullanıcı arasında doğrudan bir bağ kurmayı hedefliyor. 

Moataz Nasr’ın İslami motiflerden ilham alan Matchsticks serisinden Black & White eseri, malzeme, hafıza ve kolektif deneyim etrafında bir diyalog kuruyor.